Le Rocher & Roll Hall of Fame continue de corriger son cap

Plus tôt cette année, après l’annonce des nominations de la promotion 2023 du Rock & Roll Hall of Fame, Courtney Love a écrit un article d’opinion pour Le gardien intitulé « Pourquoi les femmes sont-elles si marginalisées par le Rock & Roll Hall of Fame ? » Actuellement, les artistes féminines représentent un peu plus de 8 % du Temple de la renommée et seules huit femmes siègent au comité de nomination, composé de 28 personnes. « Si si peu de femmes sont intronisées au Rock Hall, alors le comité de nomination est brisé », a écrit Love. « Si si peu d’artistes noirs et si peu de femmes de couleur sont intronisés, alors le processus de vote doit être remanié. »

Mais comme Love l’a également souligné, cette année seulement, plus de femmes ont été nommées qu’à aucun autre moment au cours des 40 ans d’histoire de l’organisation. Le changement arrive, mais lentement et à contrecœur. Et cela laisse certaines personnes dans le passé, pour le meilleur ou pour le pire.

En septembre, Jann Wenner—le cofondateur et ancien rédacteur en chef de Pierre roulante qui a contribué à la création du Rock & Roll Hall of Fame en 1983, qu’il a dirigé pendant les 40 années suivantes, a donné une interview dans Le New York Times. La discussion avec Fois membre du personnel David Marchèse était destiné à soutenir son livre, Les maîtres, un recueil d’entretiens avec des « philosophes du rock » Bob Dylan, Bono, Bruce Springsteen, Mick Jagger, John Lennon, Jerry Garcia et Pete Townshend. Lorsqu’on lui a demandé pourquoi l’anthologie ne présentait aucune femme, Wenner a répondu en partie qu’« aucune d’entre elles n’était aussi suffisamment articulée sur ce niveau intellectuel ». Lorsqu’on lui a demandé pourquoi le livre n’avait pas eu de conversations avec des artistes noirs, Wenner a répondu qu’« ils ne s’exprimaient tout simplement pas à ce niveau ».

Après la publication de l’interview, Wenner a été immédiatement démis du conseil d’administration du Hall. Ce fut un point culminant rapide pour une institution qui, par ailleurs, avait évolué à un rythme glacial pour faire évoluer sa culture. En janvier, le Hall avait mis à jour son énoncé de mission pour devenir plus diversifié et explicitement inclusif en matière de genre et de genre. Cela était survenu après des années de critiques telles que celle de Love et quelques épisodes embarrassants. Dolly Parton a poliment décliné sa nomination l’année dernière, avant de finalement l’accepter (son prochain album, Rock star, doit sortir le 17 novembre). « Né de la collision du rythme et du blues, de la country et du gospel, le rock & roll est un esprit inclusif et en constante évolution », peut-on lire dans le communiqué. « Le Rock & Roll Hall of Fame célèbre le son de la culture des jeunes et rend hommage aux artistes dont la musique nous relie tous. »

Vendredi soir, la cérémonie d’intronisation, qui a eu lieu au Barclays Center de Brooklyn (et a été diffusée en direct sur Disney+), a accueilli une variété d’artistes de tous genres, races et genres, vivants et morts : Sheryl Crow, DJ Kool Herc, Chaka Khan, George Michael, les Spinners, Kate Bush, Al Kooper, Willie Nelson, Lien Wray, Bernie Taupin, Rage contre la machine, Miss Elliott, et Don Corneille. C’était la première cérémonie d’intronisation du corps à avoir lieu depuis l’interview de Wenner sur l’accident de train et son licenciement public, et l’anticipation de ce que pourrait réserver la nuit (et de l’avenir de l’institution au-delà de cela) était grande. Avant le début du spectacle, John Sykes, qui a succédé à Wenner en tant que président en 2020, a fait des remarques sur le Temple de la renommée, le qualifiant de « plus haute distinction de la musique » et décrivant le rock and roll non pas comme un genre mais comme une attitude – le fil conducteur parmi les lauréats de la soirée.

Et il a raison. C’est une attitude, un point de vue distinct, que tous les artistes honorés ont su exprimer à travers les décennies et les genres qui les ont liés comme une corde de guitare invisible. C’est ce qui relie Kate Bush à Chaka Khan, George Michael à Sheryl Crow et Missy Elliott à Rage Against the Machine.

Wenner était à peine reconnu. Au lieu de cela, l’attention est restée largement portée sur les performances et les discours qui remplissaient la mission relancée de l’institution. De Crow en ouverture du show aux côtés d’une nouvelle génération de rock, Olivia Rodrigo, à SON déchiquetant la guitare aux côtés de Chaka Khan, sur le délicieux hommage de New Edition aux Spinners et Cornelius Train des âmes, et Elliott, clôturant le spectacle, en faisant tomber la maison avec une performance de maître, couvrant tous les succès que nous connaissons et pour lesquels nous l’aimons, qui a prouvé qu’elle est l’une des plus grandes de tous les temps.

Une seule personne intronisée a répondu aux commentaires de Wenner et même alors, c’était avec une touche oblique. Elton JohnTaupin, collaborateur de longue date de , a couronné son discours d’acceptation par deux coups bien placés : « Je suis honoré d’être dans la promotion 2023 aux côtés d’un tel groupe de personnes profondément impliquées. articuler femmes », a-t-il dit, « et exceptionnelles articuler Artistes noirs.

Pour clôturer le spectacle, lors du 50e anniversaire du hip-hop, le Rock & Roll Hall of Fame est entré dans l’histoire. Reine Latifah a présenté son amie de longue date Elliott à être intronisée comme la toute première rappeuse.

« Missy a brisé barrière après barrière, tant pour elle-même que pour les autres femmes », a-t-elle déclaré. « Des générations entières d’artistes ont une dette envers Missy. Vous vous sentez libre ? Tu veux essayer des conneries folles ? Merci Missy. Queen Latifah a poursuivi : « Missy n’a jamais eu peur de parler des idées préconçues, des stéréotypes, de la misogynie pure et simple et des obstacles qui ont été placés sur le chemin des femmes. Écoutez ça maintenant. Elle a joué un rôle de premier plan en faisant disparaître ces obstacles.

Rappeur, auteur-compositeur et producteur prolifique qui a changé le cours du hip-hop, Elliott a obtenu son dû vendredi soir. Vêtue d’un survêtement doré ébloui et d’un chapeau bob assorti, Missy a énuméré des artistes féminines noires qui « m’ont donné leurs épaules sur lesquelles me tenir debout » et a remercié sa mère qui l’a laissée écrire des chansons sur son mur. (Elliott a déclaré que sa mère l’avait vue jouer pour la première fois de sa carrière ce soir-là.)

« C’est le 50e anniversaire du hip-hop, donc c’est plus profond que ma simple présence ici », a déclaré Elliott en pleurant et en s’arrêtant pour profiter du moment. « On a l’impression que c’est si loin à atteindre quand on est dans le monde du hip-hop, et être ici, cela signifie tellement pour moi. »